GarageBand - Übung 6:  Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Übung 6: Arrangieren und

Bearbeiten Ihrer Musik

Sie können Ihre Projekte zusammenstellen, indem Sie Regio-

nen in der Timeline arrangieren und im Editor bearbeiten.

Nachdem Sie einige Loops und Aufnahmen zu Ihrem Projekt hinzugefügt haben, kön-
nen Sie bewegen, kopieren und andere Änderungen an den Regionen in der Timeline
vornehmen, um mit dem Arrangieren eines Projekts zu beginnen. Sie können Regionen
in der Timeline durch Ausschneiden, Kopieren und Einsetzen, Bewegen, Verlängern und
Verkürzen, Wiederholen, Teilen und Zusammenfügen arrangieren. Sie können Abschnitte
eines Projekts mit Arrangierregionen definieren und dann verwenden, um das Projekt
schnell neu zu arrangieren. Auch Regionen lassen sich im Editor auf unterschiedliche
Weise bearbeiten.

In dieser Übung lernen Sie Folgendes kennen:
 Auswählen einer oder mehrerer Regionen
 Kopieren und Einsetzen von Regionen
 Wiederholen (Loop), Vergrößern/Verkleinern und Bewegen von Regionen
 Teilen und Zusammenfügen von Regionen
 Verwenden der Arrangierspur, um verschiedene Abschnitte zu definieren und ein

Projekt zu arrangieren

 Umbenennen von Regionen
 Transponieren von Regionen
 Anpassen des Takts von Regionen
 Wiedergeben von Regionen im Editor
 Herauf- oder Herabsetzen des Tempos von Regionen
 Anpassen der Stimmung von Regionen für echte Instrumente
 Einstellen einer Region für echte Instrumente zum Beibehalten ihres Originaltempos
 Verwenden des Timeline-Rasters, um Regionen an Takten, Beats und anderen musi-

kalischen Takt-/Zeiteinheiten einrasten lassen

 Importieren von Audio- und MIDI-Dateien

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

85

Grundlagen zum Arrangieren

Beim Aufnehmen von Musik in eine Spur erstellen Sie eine so genannte Region in der
Spur des Instruments, die Ihr aufgenommenes Musikmaterial enthält. Wenn Sie einen
Loop in die Timeline bewegen, erstellen Sie eine Region mit diesem Loop. Alle Ände-
rungen, die Sie an der Region vornehmen, z. B. Teilen oder Transponieren, ändern nicht
die Originalaufnahme bzw. den Original-Loop.

Jeder Typ von Region wird in einer anderen Farbe in der Timeline dargestellt:
 Lila – Regionen für echte Instrumente aus Ihren Aufnahmen
 Blau – Regionen für aus Loops erzeugte echte Instrumente
 Orange – Regionen für importierte Audiodateien
 Grün – Regionen für Software-Instrumente und Loops

Regionen sind die Grundelemente eines Projekts. Sie können ein Projekt durch Arran-
gieren von Regionen in der Timeline gestalten. Sie können Regionen in der Timeline
durch Ausschneiden, Kopieren und Einsetzen, Bewegen, Verlängern und Verkürzen,
Wiederholen, Transponieren, Teilen und Zusammenfügen bearbeiten. In den meisten
Fällen bearbeiten Sie die verschiedenen Typen von Regionen auf gleiche Weise. In
wenigen Situationen müssen Sie unterschiedliche Methoden anwenden. Diese Aus-
nahmen werden in den folgenden Abschnitten erläutert.

Auswählen von Regionen

Vor dem Bearbeiten einer Region müssen Sie diese in der Timeline auswählen.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region auszuwählen:
 Klicken Sie auf eine einzelne Region, um diese auszuwählen.

Führen Sie einen der folgenden Schritte aus, um mehrere Regionen auszuwählen:
 Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf die Regionen.
 Alle aufeinander folgende Regionen können Sie auswählen, indem Sie den Zeiger bei

gedrückter Maustaste von einem Punkt vor der ersten Region zu einer Stelle hinter
der letzten Region bewegen.

Die ausgewählten Regionen werden in der Timeline hervorgehoben.

Hinweis: Wenn Sie Regionen auswählen und andere Aktionen wie Wiederholen oder
Ändern der Länge ausführen möchten, müssen Sie die Region möglicherweise vergrö-
ßern, um den gewünschten Bereich auswählen zu können.
Sie können Regionen mit den standardmäßigen Mac OS-Menübefehlen und Tasten-
kombinationen ausschneiden, kopieren und einsetzen.

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86

Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region auszuschneiden:
 Wählen Sie die Region aus. Wählen Sie anschließend „Bearbeiten“ > „Ausschneiden“.

Führen Sie einen der folgenden Schritte aus, um eine Region zu kopieren:
 Wählen Sie die Region aus. Wählen Sie anschließend „Bearbeiten“ > „Kopieren“.
 Bewegen Sie den Zeiger bei gedrückter Wahltaste über die Region.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region einzusetzen:
 Bewegen Sie die Abspielposition an die Stelle in der Timeline, an der die Region

beginnen soll, und wählen Sie „Bearbeiten“ > „Einsetzen“.

Wenn Sie eine Region einsetzen, wird die Abspielposition an das Ende der eingesetzten
Region bewegt. Sie können noch weitere Kopien der Region einsetzen. Jede davon
beginnt jeweils an der Stelle in der Timeline, an der die vorherige endet.

Bewegen von Regionen

Sie können eine Region bewegen, indem Sie sie bei gedrückter Maustaste an eine neue
Stelle in der Timeline bewegen. Sie können eine Region auch in eine andere Spur des-
selben Regionstyps bewegen. (Regionen für echte Instrumente können nur in Spuren
für echte Instrumente, und Regionen für Software-Instrumente nur in Spuren für Soft-
ware-Instrumente bewegt werden.)

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region zu bewegen:
 Bewegen Sie die Region nach links oder rechts an eine neue Stelle in der Timeline.
 Bewegen Sie die Region nach oben oder unten in eine andere Spur des gleichen

Typs.

Beim Bewegen einer Region werden Hilfslinien angezeigt, wenn der linke oder rechte
Rand der Region mit anderen Objekten in der Timeline ausgerichtet ist. Wollen Sie die
Hilfslinien nicht verwenden, können Sie sie im Bereich „Allgemein“ der GarageBand-
Einstellungen deaktivieren.

Es ist auch möglich, Regionen nach links zu bewegen, um die Lücke einer gelöschten
Region zu füllen.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region zu löschen und die nachfolgenden Regio-
nen nach links zu bewegen:

1

Wählen Sie die Region aus, die Sie löschen möchten.

2

Wählen Sie „Bearbeiten“ > „Löschen und bewegen“.
Alle folgenden Regionen in derselben Spur bewegen sich um die Länge der gelösch-
ten Region nach links.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Zwei Regionen dürfen sich innerhalb ein und derselben Spur nicht überlappen. Wenn
Sie eine Region über einen Teil einer anderen Region bewegen, wird die dadurch über-
lagerte Region verkürzt und endet am linken Rand der Region, die sie überlappt. Wenn
eine Region eine andere Region vollständig überlagert, wird die überlagerte Region
aus der Spur entfernt.

Versuchen Sie, einen neuen Loop für Schlagzeug oder Bass zur Timeline hinzuzufügen
und spielen Sie ihn als Endloswiederholung ab, um einen neuen Rhythmus-Groove zu
erzeugen.

Verlängern oder Verkürzen von Regionen

Sie können Regionen beliebig verlängern oder verkürzen. Sie können Regionen für
echte Instrumente und für Software-Instrumente verkürzen, sodass nur der sichtbare
Teil der Region abgespielt wird. Sie können die Regionen für Software-Instrumente
(nicht für echte Instrumente) verlängern, um Stille am Anfang oder am Ende der
Region hinzuzufügen.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region zu verlängern oder zu verkürzen:

1

Bewegen Sie den Zeiger in die untere Hälfte einer der beiden Seiten der Region. Der
Zeiger ändert sich und zeigt nun einen von der Region weg weisenden Pfeil an.

2

Bewegen Sie den Rand der Region, um sie zu verkürzen oder zu verlängern.

Beim Verlängern einer Region wird Platz ohne Tonaufnahme zur Region hinzugefügt.
Dies ist z. B. sinnvoll, wenn Sie Kopien der Region anlegen möchten, die jeweils eine
bestimmte Anzahl Beats lang sein sollen.

Hinweis: Es ist nicht möglich, die Länge einer Region eines echten Instruments über
seine Originallänge hinaus zu verändern. Auch können Regionen für echte Instru-
mente mit mehreren Aufnahmen nur an der rechten Seite verlängert oder verkürzt
werden, nicht an der linken Seite. Eine Region für Software-Instrumente mit mehreren
Aufnahmen kann nur nach links verlängert, aber nicht verkürzt werden.

Zeiger für Verlängerung/Verkürzung

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88

Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Definieren von Regionen als Loops

Sie können eine Region als Loop definieren, sodass sie wiederholt abgespielt wird.
Wenn Sie eine Region als Loop definieren, wird sie so lange wiederholt, wie Sie sie in
der Timeline verlängern.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region als Loop zu definieren:

1

Bewegen Sie den Zeiger über die obere Hälfte der rechten Seite der Region. Der Zeiger
ändert sich und sieht nun wie ein im Kreis gebogener Pfeil aus.

2

Bewegen Sie den rechten Rand der Region an die Stelle, an der die Wiedergabe enden
soll. Wenn Sie das Projekt wiedergeben, wird die Region ab dieser Stelle wiederholt.

Wenn Sie eine Region wiederholen, markieren die Kerben oben und unten an der
Region Anfang bzw. Ende jeder Wiederholung. Sie können den Zeiger bis an das Ende
einer Wiederholung oder an beliebige Stelle innerhalb der Wiederholung bewegen.

Versuchen Sie, die Schlagzeug- und Bass-Regionen, die Sie zur Timeline hinzugefügt
haben, als Loops zu definieren. Rhythmusmuster erstrecken sich in der Unterhaltungs-
musik meist über ein Vielfaches von vier Takten. Strophen und Refrains sind z. B. bei
Schlager- oder Popmusiksongs zumeist 16 oder 32 Takte lang.

Teilen und Zusammenfügen von Regionen

Sie können eine Region in der Timeline teilen. Durch Teilen einer Region können Sie die
Wiedergabe der Region von einer anderen Stelle aus beginnen. Sie können auch Teile
einer Region an unterschiedlichen Stellen in der Timeline verwenden.

1

Wählen Sie die Region aus, die Sie teilen möchten.

2

Bewegen Sie die Abspielposition an die Stelle der Region, an der die Region geteilt
werden soll.

3

Wählen Sie „Bearbeiten“ > „Teilen“.

Die ausgewählte Region wird an der Abspielposition in zwei Regionen geteilt. Nur die
ausgewählte Region wird geteilt. Dies gilt auch dann, wenn sich eine Region in einer
anderen Spur ebenfalls unter der Abspielposition befindet. Wenn allerdings mehrere
Regionen unter der Abspielposition ausgewählt sind, werden alle geteilt. Wenn Sie
eine Region für ein Software-Instrument teilen, werden alle Noten an der Teilung bis
zu diesem Punkt verkürzt.
Sie können mehrere Regionen zu einer Region verbinden. Damit die Regionen verbun-
den werden können, müssen sie in derselben Spur unmittelbar nebeneinander liegen.

Loop-Zeiger

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Gehen Sie wie folgt vor, um Regionen zusammenzufügen:

1

Vergewissern Sie sich, dass die Regionen den gleichen Typ besitzen, sich in derselben
Spur befinden und unmittelbar nebeneinander liegen.

2

Wählen Sie die Region aus, die Sie zusammenfügen möchten.

3

Wählen Sie „Bearbeiten“ > „Zusammenfügen“.

Wenn Sie Regionen für echte Instrumente zusammenfügen, werden Sie gefragt, ob
eine neue Audiodatei erstellt werden soll. Klicken Sie auf „Erstellen“, um die Regionen
zu einer neuen Region für echte Instrumente zu verbinden.

Regionen für echte Instrumente mit Ihren Aufnahmen (lila) können nur mit anderen
Regionen für echte Instrumente verbunden werden. Regionen für Software-Instru-
mente (grün) können nur mit anderen Regionen für Software-Instrumente verbunden
werden. Regionen für echte Instrumente, die aus Loops erstellt wurden (blau) können
nicht verbunden werden.

Schnelles Neuarrangieren eines Projekts

Die GarageBand-Timeline stellt eine Arrangierspur bereit. Sie können Arrangierregio-
nen zur Arrangierspur hinzufügen, um verschiedene Abschnitte eines Projekts wie
Einleitung, Strophe und Refrain zu definieren. Sie können Arrangierregionen auch
bewegen und kopieren, um Teile Ihres Projekts auf einfache Weise neu zu arrangieren.

Wenn Sie eine Arrangierregion bewegen oder kopieren, wird die Musik in allen Spuren
in diesem Abschnitt des Projekts bewegt oder kopiert. Wenn Automationskurven in
diesem Abschnitt des Projekts (dies schließt die Master-Spur ein) aktiviert sind, werden
alle Steuerpunkte ebenfalls bewegt oder kopiert.

Gehen Sie wie folgt vor, um die Arrangierspur einzublenden:

m

Wählen Sie „Spur“ > „Arrangierspur einblenden“ (oder drücken Sie die Tastenkombina-
tion „Befehl-Umschalt-A“).
Die Arrangierspur wird über der Timeline und unter dem Beat-Lineal eingeblendet.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion hinzuzufügen:

m

Klicken Sie auf das kleine Pluszeichen (+) im Kopfbereich der Arrangierspur.
Wenn Sie eine Arrangierregion hinzufügen, so ist diese vier Takte lang und trägt den
Namen „Neu“.

Klicken Sie hier, um eine

Arrangierregion hinzuzufügen.

Klicken Sie hier, um die Arrangier-
region umzubenennen.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion zu benennen:

m

Klicken Sie auf den Namen der Region. Warten Sie einen Moment, bis der Name hervor-
gehoben wird, und geben Sie den Namen ein.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion auszuwählen:

m

Klicken Sie auf die Arrangierregion.
Sie können mehrere aneinander grenzende Arrangierregionen auswählen, indem Sie
beim Klicken die Umschalttaste gedrückt halten. Es ist nicht möglich, Arrangierregio-
nen auszuwählen, die nicht nebeneinander liegen. Sie können alle Arrangierregionen
auswählen, indem Sie auf den Kopfbereich der Arrangierspur klicken.
Eine ausgewählte Arrangierspur wird blau dargestellt und der von ihr definierte Aus-
schnitt des Projekts wird hervorgehoben.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion zu verlängern oder zu verkürzen:

m

Bewegen Sie den rechten Rand der Region, bis die Region die gewünschte Länge
besitzt.
Das Verlängern oder Verkürzen einer Arrangierregion hat keinen Einfluss auf die Musik
in der Timeline.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion zu bewegen:

m

Bewegen Sie die Region an eine andere Position in der Arrangierspur.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion zu kopieren:

m

Halten Sie die Wahltaste beim Bewegen der Arrangierregion gedrückt.
Wenn Sie eine Arrangierregion zwischen zwei vorhandene Arrangierregionen bewegen
oder kopieren, wird die Region zwischen den beiden vorhandenen Regionen einge-
setzt. Die hintere Region wird (zusammen mit ihrem Inhalt) an das Ende der eingesetz-
ten Region bewegt. Auf diese Weise können Sie ähnliche Abschnitte, beispielsweise
mehrere Refrains eines Songs, schnell wiederholen.
Wenn Sie eine Arrangierregion in einen Abschnitt des Projektes bewegen oder kopie-
ren, der nicht leer ist, werden Arrangierregionen, die sich rechts von der Einfügeposi-
tion befinden, nach rechts bewegt, um Platz für die Region zu schaffen.
Bewegen oder kopieren Sie eine Arrangierregion in einen leeren Teil der Timeline, wird
eine leere Arrangierregion zwischen der letzten vorhandenen und der gerade beweg-
ten Region erstellt.
Wenn Sie eine Arrangierregion bewegen oder kopieren, sodass die Region über den
Marker des Projektendes im Beat-Lineal hinausreicht, wird der Marker bewegt, um Platz
für die Region zu schaffen.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion zu teilen:

1

Bewegen Sie die Abspielposition an die Stelle, an der die Arrangierregion geteilt
werden soll.

2

Wählen Sie „Bearbeiten“ > „Teilen“ (oder drücken Sie die Tastenkombination „Befehl-T“).

Gehen Sie wie folgt vor, um Arrangierregionen zusammenzufügen:

1

Vergewissern Sie sich, dass die Arrangierregionen nebeneinander liegen.

2

Wählen Sie „Bearbeiten“ > „Zusammenfügen“ (oder drücken Sie die Tastenkombination
„Befehl-J“).

Sie können zwei Arrangierregionen austauschen. Hierbei wird ihr kompletter Inhalt in
der Timeline ausgetauscht. Sie können auch eine komplette Arrangierregion oder Teile
davon durch eine andere austauschen.

Gehen Sie wie folgt vor, um zwei Arrangierregionen auszutauschen:

m

Bewegen Sie eine der Arrangierregionen über die andere in der Arrangierspur.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Arrangierregion durch eine andere zu ersetzen:

m

Halten Sie die Befehlstaste gedrückt, während Sie eine Arrangierregion über die andere
bewegen.
Wenn Sie eine Arrangierregion auf diese Weise durch eine andere ersetzen, wird der
Teil der Region links von der bewegten Region ersetzt.

Bearbeiten von Aufnahmen im Editor

Sie können Regionen aber nicht nur in der Timeline, sondern auch im Editor bearbei-
ten. Der Editor ist mit einem Mikroskop vergleichbar. Er liefert eine Nahaufnahme jeder
Region. Regionen lassen sich umbenennen und transponieren und Sie können Taktan-
passungen vornehmen. Regionen für echte Instrumente ermöglichen das Anpassen der
Tonhöhe und es ist auch möglich festzulegen, ob diese Regionen ihr Originaltempo
beibehalten oder dem Projekttempo folgen sollen. Damit derartige anspruchsvollere
Änderungen vorgenommen werden können, blenden Sie bitte den Editor unter der
Timeline ein.

Gehen Sie wie folgt vor, um den Editor einzublenden:

m

Klicken Sie auf die Taste „Editor“ (gekennzeichnet durch die Schere, die eine Klangwelle
schneidet).

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Umbenennen von Regionen

Sie können eine Region im Editor umbenennen. Das Benennen einer Region erleich-
tert es Ihnen, sich zu merken, wann Sie die Region aufgenommen haben, zu welchem
Projekt sie gehört und zu welchem Musikgenre die Region gehören soll.
Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region umzubenennen:

1

Wählen Sie die Region in der Timeline durch Doppelklicken aus, um sie im Editor
zu öffnen.
Der Inhalt der Region wird im Editor angezeigt. Bei Regionen für echte Instrumente
wird eine Audiowellenform angezeigt. Bei Software-Instrumentregionen zeigt die
Pianorolle die Noten in der Region an.

2

Wählen Sie den Namen oben in der Region durch Doppelklicken aus und geben Sie
einen neuen Namen ein.

Transponieren von Regionen

Wenn Sie eine Region zur Timeline hinzufügen, wird die Region an die Tonart des Pro-
jekts angepasst oder transponiert. Üblicherweise müssen Regionen die gleiche Tonart
haben wie das Projekt, zu dem sie gehören. Sie können eine Region in eine andere Ton-
art transponieren. Dies ist sinnvoll, wenn Sie das Projekt vorübergehend in einer neuen
Tonart abspielen wollen oder wenn Sie eine musikalische Spannung zwischen der
Region und dem übrigen Projekt erzeugen möchten. (Man spricht in diesem Fall in
der Musik von Dissonanz).

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region zu transponieren:

1

Wählen Sie die Region in der Timeline aus.

2

Bewegen Sie den Tonhöhenregler für die Region, um sie nach oben oder unten zu
transponieren.
Ein Halbtonschritt ist der kleinste Abstand zwischen zwei Tönen.
Versuchen Sie, einen neuen Bass-Loop hinter den bereits in die Timeline bewegten
Bass-Loop hinzuzufügen und diesen anschließend zu transponieren. Am häufigsten
kommen Transpositionen um fünf und sieben Halbtöne nach oben oder unten vor. Sie
können sich aber auch nach Gehör für einen beliebigen Wert entscheiden.

Bewegen Sie den Tonhöhenregler
oder geben Sie die Anzahl der
Halbtöne in das Feld ein.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Anpassen des Takts in einer Spur für echte Instrumente

Sie können den Takt von Regionen in einer Spur für echte Instrumente anpassen. Dies
ist besonders nützlich für Regionen, die zwar die richtigen Töne enthalten, jedoch nicht
perfekt im Tempo zum Projekt passen.

Wenn Sie den Takt anpassen, werden alle Regionen in der ausgewählten Spur (sowohl
eigene Aufnahmen als auch Loops) angepasst. Sie können den Takt von Regionen mit
Schlagzeug, einstimmigen Instrumenten und Akkordinstrumenten anpassen.

Gehen Sie wie folgt vor, um den Takt in einer Spur für echte Instrumente
anzupassen:

1

Wählen Sie in der Timeline die Spur mit den Regionen durch Doppelklicken aus, die Sie
anpassen wollen, damit die Spur im Editor angezeigt wird.

2

Bewegen Sie den Regler „Takt anpassen“ im Editor nach rechts, um einen schnelleren
Takt zu wählen, oder nach links, damit ein langsameres Tempo gewählt wird.

3

Klicken Sie auf das Einblendmenü über dem Regler „Takt anpassen“ und wählen Sie den
Notenwert aus dem Einblendmenü aus, der für die Anpassung verwendet werden soll.
Durch Anpassen des Takts kann es in bestimmten Situationen zu Verzögerungen kom-
men. Wenn Sie den Regler beispielsweise bewegen, während das Projekt abgespielt
wird, kann es zu leichten Verzögerungen kommen, bis die Wiedergabe an die neue Ein-
stellung angepasst ist. Außerdem kann es zu kurzen Verzögerungen zwischen den
gespielten und dem gehörten Tönen kommen, wenn die Option zum Anpassen des
Takts bei einer Aufnahme für eine Spur aktiv ist. Bewegen Sie den Regler nach links, um
das Anpassen des Takts während der Aufnahme zu deaktivieren. Wählen Sie im
Anschluss an die Aufnahme die gewünschte Anpassung aus.
Der Regler funktioniert nicht mit jedem musikalischen Material gleich gut. Dies trifft
besonders dann zu, wenn er auf hohe Werte eingestellt ist. Hören Sie sich die Ergeb-
nisse der Anpassung genau an und setzen Sie den Regler auf einen Wert, der am
besten klingt.
Bewegen Sie den Regler „Takt anpassen“ nach links, um den Grad der Anpassung fest-
zulegen. Gefallen Ihnen die Ergebnisse nach der Taktanpassung nicht, bewegen Sie
den Regler „Takt anpassen“ auf „Aus“, um die ausgewählten Objekte wieder auf die
ursprünglichen Einstellungen zurückzusetzen.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Anpassen des Takts in einer Spur für Software-Instrumente

Sie können den Takt von Objekten in einer Spur für Software-Instrumente anpassen.
Es ist möglich, den Takt aller Regionen in der Spur, einzelner ausgewählter Regionen
oder einzelner Noten in einer Region anzupassen.

Mithilfe des Reglers „Autom. ausrichten“ und durch Auswählen eines Werts für die
Taktanpassung vor der Aufnahme von Regionen oder Tönen können Sie den Takt
der Region von GarageBand anpassen lassen.

Gehen Sie wie folgt vor, um den Takt in einer Spur für Software-Instrumente
anzupassen:

1

Öffnen Sie den Editor durch Doppelklicken auf den Kopfbereich der Software-
Instrumenten-Spur.

2

Wählen Sie die Regionen in der Spur aus, deren Takt angepasst werden soll. Wenn Sie
einzelne Noten anpassen möchten, wählen Sie die betreffenden Noten im Editor aus.

3

Wählen Sie aus dem Einblendmenü „Autom. anpassen“ (unter dem Regler) den für
die Anpassung gewünschten Notenwert aus, um den Takt der ausgewählten Objekte
anzupassen.
Bewegen Sie den Regler „Autom. anpassen“ nach links, um den Grad der Anpassung
festzulegen. Gefallen Ihnen die Ergebnisse nach der Taktanpassung nicht, bewegen
Sie den Regler auf „Aus“, um die ausgewählten Objekte wieder auf die ursprünglichen
Einstellungen zurückzusetzen.

Anpassen der Tonlage in einer Spur für echte Instrumente

Sie können die Stimmung von Regionen in einer Spur für echte Instrumente anpassen.
Dies ist besonders dann nützlich, wenn Sie Regionen für echte Instrumente aufneh-
men, die in Klang und Tempo perfekt zu Ihrem Projekt passen, deren Tonhöhe jedoch
nicht optimal stimmt.

Wenn Sie die Stimmung einer Spur anpassen, werden alle Regionen in der ausgewähl-
ten Spur (sowohl eigene Aufnahmen als auch Loops) angepasst. Mithilfe des Reglers
können genaue Einstellungen nur für monophone (einstimmige) Regionen für echte
Instrumente vorgenommen werden. Achten Sie daher darauf, dass die Spur keine
Regionen mit Akkorden oder Schlagzeug-Parts ohne spezielle Tonart enthält.

Standardmäßig optimiert der Regler „Stimmung anpassen“ Töne, indem sie auf den
nächsten Ton in der chromatischen (12-Ton-) Tonleiter bewegt werden. Sie können die
Anpassung auf die Projekttonart beschränken (wie im Bereich „Spurinformationen“ der
Master-Spur gewählt), indem Sie das Feld „Auf Tonart beschränken“ markieren.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

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Gehen Sie wie folgt vor, um die Stimmung einer Spur für echte Instrumente
anzupassen:

1

Wählen Sie in der Timeline die Spur für echte Instrumente durch Doppelklicken aus, die
Sie anpassen wollen, damit die Spur im Editor angezeigt wird.

2

Bewegen Sie den Regler „Stimmung anpassen“ nach rechts, um den Ton höher zu
stimmen, oder nach links, um ihn tiefer zu stimmen.

3

Entfernen Sie die Markierung aus dem Feld „Auf Tonart beschränken“ unter dem
Regler, um die Stimmung auf die chromatische Tonleiter statt auf die Projekttonart
einzuschränken.
Sie hören die Ergebnisse sofort, während das Projekt abgespielt wird.

Wenn Sie den Regler auf höhere Werte bewegen, führt dies gelegentlich nicht zu den
gewünschten Ergebnissen. Hören Sie sich die Ergebnisse der Anpassung genau an und
setzen Sie den Regler auf den Wert, bei dem es am besten klingt.

Beibehalten von Originaltempo und Originaltonhöhe in Regionen für

echte Instrumente

Standardmäßig folgen Aufnahmen mit echten Instrumenten (lila) und Loops mit
echten Instrumenten (blau) in der Timeline dem Projekttempo und der Projekttonart.
Sie können eine Region für echte Instrumente so einstellen, dass sie Originaltempo
und -tonart beibehält.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Region für echte Instrumente so einzustellen, dass
sie ihr ursprüngliches eigenes Tempo und ihre Tonart beibehält.

1

Wählen Sie in der Timeline die Region für echte Instrumente aus.

2

Öffnen Sie den Editor.

3

Deaktivieren Sie das Feld „Dem Tempo & der Tonhöhe folgen“.
Wenn Sie entscheiden, dass die Region das Projekttempo übernehmen soll, wählen Sie
die Region aus und markieren Sie anschließend das Feld „Dem Tempo & der Tonhöhe
folgen“.

Das Feld „Dem Tempo & der Tonhöhe folgen“ ist nicht verfügbar, wenn eine Audiodatei
(orange), ein als „One-shot“ markierter Loop (einmaliges Spielen des Loops) aus echten
Instrumenten oder eine Region für ein Software-Instrument (grün) ausgewählt ist. Sie
können einen Software-Instrument-Loop in einen Loop aus echten Instrumenten kon-
vertieren, wenn Sie ihn zur Timeline hinzufügen und dann den Loop aus echten Instru-
menten so definieren, dass er sein Originaltempo beibehält.

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Kapitel 8

Übung 6: Arrangieren und Bearbeiten Ihrer Musik

Importieren von Audio- und MIDI-Dateien

Sie können auch Audiodateien mit einem der folgenden Formate vom Finder aus zu
Ihrem Projekt hinzufügen: AIFF, WAV, AAC (mit Ausnahme geschützter AAC-Dateien),
Apple Lossless oder MP3. Wenn Sie eine komprimierte Datei (etwa eine AAC- oder MP3-
Datei) zu einem Projekt hinzufügen, bleibt sie weiterhin komprimiert, was Speicher-
platz und Zeit spart.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine Audiodatei zu importieren:

m

Bewegen Sie die Audiodatei aus dem Finder entweder in eine Spur für ein echtes
Instrument oder in den leeren Bereich unter den vorhandenen Spuren der Timeline.
Wenn Sie eine Audiodatei in den leeren Bereich unter den vorhandenen Spuren bewe-
gen, wird eine neue Spur zur Timeline hinzugefügt und die Audiodatei wird in der
neuen Spur platziert.

Sie können auch MIDI-Dateien (kurz für Musical Instrument Digital Interface) in ein
Projekt importieren und dann in Software-Instrumentspuren verwenden.

Gehen Sie wie folgt vor, um eine MIDI-Datei zu importieren:

m

Bewegen Sie die MIDI-Datei aus dem Finder entweder in eine Spur für ein Software-
Instrument oder in den leeren Bereich unter den vorhandenen Spuren der Timeline.
Wenn Sie eine MIDI-Datei in den leeren Bereich der Timeline bewegen, wird eine neue
Spur für Software-Instrumente zur Timeline hinzugefügt und die Audiodatei wird in der
neuen Spur platziert.

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